結(jié)構(gòu)復(fù)雜細(xì)節(jié)滿滿 《敦刻爾克》你全看懂了嗎?

由克里斯托弗·諾蘭執(zhí)導(dǎo)的史詩大片《敦刻爾克》自公映以來備受關(guān)注，截至昨日記者發(fā)稿時(shí)內(nèi)地票房已近3億元。片中，諾蘭玩起交叉剪輯的藝術(shù)，巧妙運(yùn)用“一周、一天、一小時(shí)”三條時(shí)間線，詳略得當(dāng)還原了這場史詩般大撤退的原貌，讓觀眾看完直呼震撼。

記者發(fā)現(xiàn)，影片吸引了不少觀眾“二刷”“三刷”，他們表示，雖然這次諾蘭不玩燒腦套路，但電影結(jié)構(gòu)依然非常復(fù)雜：“如果不多看幾遍，恐怕會錯過很多細(xì)節(jié)。”

《敦刻爾克》劇照

策劃：蘇蕾

撰文：廣州日報(bào)全媒體記者 黃岸

觀眾：“二刷”“三刷”才真正看懂電影

《敦刻爾克》目前中國內(nèi)地票房已近3億元。觀眾對于這部電影的口碑褒貶不一，喜歡影片的觀眾認(rèn)為，《敦刻爾克》“震撼、創(chuàng)新”“又一部神作”。不喜歡的觀眾則認(rèn)為與以往相比，諾蘭這次的表現(xiàn)低于預(yù)期，“就是一部很普通的電影”“拍出了震撼，卻不感人”。

影片以港口的一周、海上的一天和空中的一小時(shí)三條時(shí)間線來講述敦刻爾克大撤退，情節(jié)并不復(fù)雜，但并不簡單。一方面，諾蘭采用非線性敘事結(jié)構(gòu)，將故事的時(shí)間打亂，增加了觀眾理清劇情的難度。另一方面，故事節(jié)奏極為緊湊，稍不注意就會錯過細(xì)節(jié)，影響對后續(xù)故事的理解。對此，不少觀眾表示要“二刷”“三刷”，才算真正看懂電影。

已經(jīng)三刷了《敦刻爾克》的馬先生說：“第一次看只覺得太震撼，但劇情還有很多沒看透的地方。比如片里大海的顏色，會隨著不同情景出現(xiàn)不同層次的變化，讓人感受到了諾蘭電影近乎苛刻的細(xì)致。”

《敦刻爾克》海報(bào)

看片時(shí)，你是否忽略了這些細(xì)節(jié)?

雖然采用極簡主義的敘事方式，但整部電影卻被觀眾認(rèn)為充滿細(xì)節(jié)。其中，由阿紐林·巴納德飾演的法國士兵“吉普森”就被認(rèn)為細(xì)節(jié)滿滿。有觀眾表示：“第一次看以為這個(gè)法國小哥只是沉默寡言，再看一遍才知道他是真的不會說英語。片中多次展現(xiàn)這個(gè)細(xì)節(jié)，例如，他不跟其他士兵一起進(jìn)船艙取暖，不是為了逃離，而是怕暴露法國士兵的身份。在擱淺的船上，另一名士兵讓吉普森出去看看有沒有漲潮，他是因?yàn)闆]聽懂所以沒動彈。”

還有觀眾表示，第一次看電影時(shí)沒看懂船長為何不顧小兒子的勸告冒險(xiǎn)去救落水的飛行員，看過第二次之后才知道，原來船長有心結(jié)：“船長的大兒子也是飛行員，在戰(zhàn)爭中去世了，電影展現(xiàn)出他復(fù)雜的心情。”

你知道嗎?影片70%戲份用IMAX攝影機(jī)拍攝

值得一提的是，諾蘭這次選擇了IMAX膠片格式拍攝影片，片中有70%的戲份是用IMAX攝影機(jī)拍攝，加上影片頂天立地的大銀幕，會讓觀眾更有代入感，仿佛置身于戰(zhàn)場之中。

當(dāng)然，采用IMAX膠片拍攝也會面對不少困難。例如，IMAX攝影機(jī)的噪音讓影片錄音工作很受限制。除此之外，片中的空中戰(zhàn)斗場面扣人心弦，但如何將一臺體積龐大的攝影機(jī)安裝在空間極其狹窄的戰(zhàn)斗機(jī)駕駛艙中，讓拍攝團(tuán)隊(duì)極為頭痛。最后，劇組用特制的部件將鏡頭伸入機(jī)艙內(nèi)，以空中實(shí)拍的方式，捕捉戰(zhàn)斗機(jī)的飛行狀態(tài)。

諾蘭還克服重重困難，讓IMAX攝影機(jī)隨戰(zhàn)斗機(jī)沖上云霄，讓它隨演員一起掉入大海，捕捉落水戰(zhàn)士掙扎求生的畫面，還用這種方法，拍到了炮彈激起巨大水花等極具視覺沖擊力的瞬間。片中有一場飛機(jī)墜海的段落，劇組原本以為做足準(zhǔn)備，沒想到拍攝完畢，攝影機(jī)卻隨著落水的飛機(jī)一起沉沒到海底，打撈上來時(shí)攝影機(jī)已經(jīng)在海底浸泡超過90分鐘，膠片匣內(nèi)灌滿了海水，好在最后補(bǔ)救及時(shí)才不至于前功盡廢，“如果是數(shù)碼攝影機(jī)拍攝，這些素材肯定都完蛋了。”攝影指導(dǎo)范·霍特瑪說。

《敦刻爾克》用IMAX攝影機(jī)拍攝空戰(zhàn)。

頭評

好電影越看越有味

黃岸

因?yàn)楣ぷ麝P(guān)系，我看了三遍《敦刻爾克》，隨著次數(shù)的增加，我對這部電影的好感也隨之上升。

從諾蘭以往的作品看，他是一個(gè)非常著迷于敘事方式的導(dǎo)演。但在《敦刻爾克》中，諾蘭有意弱化敘事，轉(zhuǎn)而強(qiáng)化視聽形式。這樣的改變是有趣的，讓人看到戰(zhàn)爭電影的另外一種可能性。

然而，如果你期待在《敦刻爾克》中看到戰(zhàn)爭大片里常見的人性情懷，你肯定會失望。與別的戰(zhàn)爭片感人至深的大愛相比，《敦刻爾克》描述得最多的是士兵如何逃生，其中甚至出現(xiàn)不少自私、怯懦者的形象，主角也有別于傳統(tǒng)的戰(zhàn)爭英雄，整部電影削弱了觀眾對英雄主義的期待，卻讓觀眾在感受到戰(zhàn)爭殘酷的同時(shí)，內(nèi)心仍有被觸動的地方：戰(zhàn)士能夠回家，比什么都強(qiáng)。

除了改變風(fēng)格，諾蘭在這部片里也有堅(jiān)持的地方。例如，他繼續(xù)玩他最擅長的時(shí)間概念，海、陸、空三條線索完美地交匯在一起。此外，時(shí)間的概念也被運(yùn)用到漢斯·季默的配樂中，例如指針的嘀嗒聲，搭配上節(jié)奏急促的背景音樂，大大加重影片的驚悚感。

一部真正的好電影，會越看越有味道，讓人看完意猶未盡，《敦刻爾克》正是這樣一部電影。